Девять художниц выехали в лес без связи, удобств и зеркал. В отрыве от цивилизации они вдохновлялись и слушали экспертов в сфере искусства, экологии, урбанизма, прав человека. Результатом стали работы — картины, видео- и аудиоряды, световые боксы, инсталляции. 10 марта выставка приехала в Гродно.
Выставка открылась в черных стенах гродненского «ДОМа 46».
Современное искусство имеет целью выбить человека из зоны комфорта, поэтому «Лес дзяўчыны» — это выставка-диалог. С работами можно взаимодействовать и даже уничтожать их. Посетители вернисажа передвигались по помещению на скейте и пили вино и кленовый сок из эко-стаканчиков.
Выставка — это результат пленэра-погружения проекта «ART IN ACTION» галереи современного искусства «Ў».
«Изначально мы ставили своей целью делать образовательные проекты для детей. Но потом поняли, что работать с детьми мало и есть запрос у взрослой публики о том, как просвещаться в сфере культуры. Особенно современного искусства, которое более сложное, чем классическое», — рассказывает Ирина Лукашенко, одна из руководителей проекта.
В ходе проекта «ART IN ACTION» девушек вывезли в лес на 10 дней. Там они попали в окружение, полностью отличающееся от их обычного. Это позволило глубоко поразмышлять о социальном окружении, проблемах, которые у них есть, и которые их задевают больше всего. Поэтому работы имеют для каждой очень личное значение.
Выставка уже экспонировалась в Минске и Молодечно. Планируется, что она заглянет в каждый город, откуда родом художницы. А новые выставки — это новые люди и новые возможности для рефлексии и вдохновения, говорит художник и руководитель проекта Базиль Стахиевич.
— Я пришла к выводу, что это мой автопортрет. У нас на пленэре не было не только связи, но и зеркал. И это побудило мои внутренние размышления о том, что такое красота. Почему без зеркал я себя чувствую лучше, перестаю думать о том, как я выгляжу. Начала задаваться вопросами, что такое красота, как это происходит, почему мы ее так воспринимаем, что такое прекрасное, что такое некрасивое? И я сравнила это с цветом. Мы не можем говорить «красивый цвет», ведь кому-то нравится некрасивый. И так же с красотой, — рассказывает о своей работе Ульяна Каленик.
Гродненка Лидия Куршук подготовила два проекта — серию снимков и видеоряд. «Именно там, на пленэре у леса, когда нет связи, только мы и природа, она, связь (с природой — авт.) была для нас первичной. Мы ее чувствовали, это была такая гармония. А в рутине мы забываем о том, откуда мы и насколько связаны с природой», — говорит художница. А видеоряд отражал то, что было по возвращении. «Зацикленность, тщетность, безысходность», — так описывает будни после пленэра Лидия.
Еще одна очень личная работа — Елены Кучко. Она про ее сына, который родился с патологией конечностей. «Она о том, как происходит принятие такого ребенка. Я надеюсь, вы чувствуете тепло, которое исходит от этой работы. И нашу любовь к ребенку. Особому ребенку».
Ее вторая работа посвящена «тому, как принять то, что изменить нельзя и иметь мужество изменить то, что можно». Инсталляция из зеркала с камнем, который мог запустить каждый посетитель, отражает это мужество. Во время открытия никто не сумел это сделать.
Зато повзаимодействовали с работой «Реж» Полины Скочковой. Она уже на третьей выставке восстанавливает свою работу, на которую уходит четыре часа. И предлагает ее уничтожить. Она говорит, что это такой эксперимент над белорусами — посмеют ли они это сделать. Оказалось, что самые активные в этом дети. В Молодечно за 15−20 минут они ее уничтожили полностью. Но художница не обижается — этого она и хотела.
Выставка работает до 24 марта.
