Отрывок из спектакля «Женский вопрос» по Теффи стал творческим отчетом театральной студии «Турандот» за прошедший 2019 год. Его показали в гродненском драмтеатре 22 декабря. Чуть раньше, в ноябре, здесь прошел еще один спектакль от артистов студии — «Восемь любящих женщин». Бухгалтер, повар, айтишница и даже вальщик леса вышли на сцену в качестве артистов и сразили публику. «Знаете, как я радовалась, когда им понесли цветы!», — говорит руководитель студии, актриса Гродненского драмтеатра, Оксана Пликус — «Это и мой успех тоже».
Идея создать театр из «людей с улицы» появилась у Оксаны Пликус и Светланы Морецкой еще в 2016 году.
«Мы наивно полагали, что это возможно — создать такой театр и, может, даже конкурировать с профессионалами. Мы, актеры, немножко „шлёпнутые“ в этом смысле». Когда выбирали название вспомнили Турандот — и спектакль театра Вахтангова, и саму принцессу из пьессы Карло Гоцци. «Она мудра, умна, красива и хитра. Решили, что нам это подойдет».
Со временем многие иллюзии рассеялись, а театр остался. Около 60 человек приходят сюда учиться театральному мастерству. «Я вижу, что такая потребность существует. У нас занимаются не только дети, которых родители пихают: „Ты должен, потому что я хочу, чтобы ты стал артистом“. Приходят и взрослые. Наверное, люди чувствуют в жизни недостаток творчества, раз их сюда тянет».
«Я работаю в IT-сфере и всё время в поиске чего-то нового, что поможет посмотреть на свою жизнь под другим углом, — говорит актриса студии Ульяна Лескевич, — я люблю все свои роли и очень благодарна Оксане Пликус, моему проводнику в мире театра, что она помогла мне их сыграть. Каких-то особых ожиданий насчет новых ролей у меня нет. Возможность примерить на себя жизнь любого нового персонажа уже само по себе — большое удовольствие».
Изменить жизнь после работы
Как удается людям самых разным профессий переключаться с работы на театр, для Оксаны до сих пор остается загадкой. «Занятия проходят по выходным. Наверное, успевают отоспаться и отстраниться, — шутит она. — Но главное — они приходят уже с ощущением, что здесь какое-то чудо происходит, они уже этого ждут».
Повар Евгения Кузмич говорит, что пришла в театр «по воле сердца». Когда увидела объявление о наборе в студию, записалась без долгих раздумий. «Конечно, большой актрисой уже не станешь, но мечта о сцене хоть в какой-то степени сбудется», — рассказывает она.
С мечтой «стать как Джулия Ламберт» пришла в студию и ученица гимназии Арина Войтас. Она учится в театральном классе и уже играла в детских школьных спектаклях Моль из Мухи-цокотухи и бабу-Ягу на новогодних утренниках. В спектакле «Восемь любящих женщин» у нее одна из первых взрослых ролей. Она сыграла горничную Луизу.
«Родители решили, что раз я хочу стать актрисой, то стоит попробовать. Друзья меня тоже поддерживают, а некоторые, наверное, даже немножко завидуют»
Несмотря на то, что профессиональные артисты «сначала учатся пять лет, а потом еще каждый день в театре», самодеятельные артисты тоже растут над собой. «Уже сейчас некоторые мои девочки могли бы посоперничать с некоторыми артистами, и со мной в том числе», — признается Оксана Пликус. — Всё ради этого и затевалось — чтобы люди соприкоснулись с театром, чтобы они увидели, что это не просто выйти на сцену и прочесть текст, что это работа над собой, в первую очередь".
Мария Шашко в обычной жизни — бухгалтер. Но по ее словам, лучше чувствует себя на сцене, чем в бухгалтерии. «Бывает, когда готовлю роль, то в разговорах на работе использую какие-то реплики из спектакля, пробую интонации. За работой времени на театр, конечно, мало остается».
Турандотик и Турандотище
Правда, руководительница студии признается, что не всегда и не всё получается гладко. «Бывает, очень злюсь, когда не запоминают, не фиксируют, не оценивают события. Ты должен меняться после оценки, она не просто так дается». Тогда, по словам Оксаны, может назвать студию не «Турандот», а например «Турандотище». Зато, когда что-то получается, хочется всех обнять и назвать любимыми «Турандотиками».
Театр — дело женское?
Артисты театра-студии в основном женщины. Это заметно и по репертуару — пьесы приходится выбирать под артистов. Впрочем, зрительская аудитория драмтеатра тоже в основном женская. «Наверное, в театр приходят те, кто сентиментальнее, кто раним и тонкокож, кто хочет испытывать эмоции. Наш типичный зритель — это женщина за сорок. Есть и такие спектакли, куда они сначала приходят сами, а потом приводят и мужей, как на сеанс психотерапии.
Нет актера, который не хотел бы стать режиссёром
Для себя Оксана Пликус тоже сделала много открытий. «Актер, режиссер и педагог - это совсем разные понятия и профессии. Актер — это прежде всего эмоции, настроение. Режиссер — логик, практик с очень холодным и отстраненным взглядом. Эмоции все в сторону. Режиссер решает, что делать, актер выбирает — как. Так что и мне бывает очень сложно. Как актер я их учу, а как режиссер и педагог расту сама. Вместе с ними на собственном опыте учусь — как «рулить» труппой, как обращаться с родителями. Это же совсем разные люди — малыши-шестилетки, подростки и взрослые. С детьми нужно играться, а со взрослыми «сю-сюкать» и «ля-лякать» уже не получится. Они должны тебе доверять и видеть, что ты понимаешь, что говоришь.»
Каждый год думаю, что «это в последний раз»
«Вот сейчас у нас отчетный спектакль, а некоторые артисты на него не придут. И нужно срочно делать «вводы», чтобы зритель «не заметил потери бойца». Когда мне подкидывают такие сюрпризы, я говорю себе: «Всё. Это последний раз». Потом приходит лето, я начинаю тосковать, начинаю думать «а вот это бы сыграла Ульяна, а вот это бы здорово подошло Маше… Начинаю фантазировать и в новом сезоне начинаю снова».
Мера успеха спектакля, по мнению Оксаны Пликус, — удивление зрителей. «Когда они увидят, что настоящие чувства, их проживание возможны на сцене. С надеждой на такое удивление студийцы готовят сейчас пьесу Теффи «Женский вопрос». Премьеру полной версии спектакля запланировали на конец театрального сезона, в мае.
